КОЛЕКЦІЯ SWATCH X TATE GALLERY: ПРИЄДНУЙТЕСЯ ДО НАС У ПОДОРОЖІ SWATCH ART 2024 І ПОДИВІТЬСЯ, КУДИ ЦЕ ВАС ПРИВЕДЕ!

Цього року Swatch уклав партнерську угоду з всесвітньо відомими галереями Тейт, щоб подарувати більше творів мистецтва більшій кількості людей у рамках цьогорічного Swatch Art Journey з абсолютно новою лінійкою шедеврів на ваше зап'ястя.

22 квіт. 2024

Мистецтво здатне перенести нас усіх у різні місця, і дивовижні речі можуть статися, якщо ви знайдете час зупинитися та подивитися.

Колекція Swatch x Tate Gallery відбиває суть бренду Swatch так, як жодна з його художніх колаборацій раніше. Наше партнерство є подорож у часі, жанрі та самовираженні. Знамениті художники та унікальні роботи, вибрані для цьогорічної колекції, відображають розширення кордонів, інновації, позитивну провокацію та радість життя, якими славиться Swatch.

Swatch також відомий своєю давньою любов'ю до мистецтва, яка приносить більше мистецтва більшій кількості людей і дає власникам час проявити себе за допомогою неперевершеного асортименту годинників, натхненних мистецтвом. Tate - ідеальний партнер, відомий своїми колекціями, що охоплюють епохи та жанри, а також унікальною програмою Tate Modern Lates, яка запрошує кожного стати частиною життя музею.

Створюючи шедеври для зап'ястя, Swatch дає власникам час проявити себе через вибір годинника – так само, як художники висловлювали себе через свої роботи – спілкуватися з іншими та розпочати власну розмову.

Swatch запрошує вас приєднатися до нас у Swatch Art Journey 2024.

TURNER’S SCARLET SUNSET

JMW Turner часто називають «батьком сучасного мистецтва» та одним із найвеличніших художників Великобританії. Його унікальна манера письма та використання кольору досі дивують та захоплюють. Його зображення сучасного світу були не схожі на жодне з бачених раніше. У фільмі TURNER'S SCARLET SUNSET використовується культова сцена, в якій основна увага приділяється світлу та кольору. На циферблаті творче використання календарного колеса надає додаткову глибину: сонце змінює колір протягом 14-денного періоду, доки цикл знову не почнеться. Час, проведений з вашим Turner, плавно перенесе вас від сходу до заходу сонця.

CHAGALL’S BLUE CIRCUS

Стиль Марка Шагала, відомого як раннього модерніста, поєднував у собі безліч різних впливів. Зачарований барвистим хаосом цирку, він описав його як «чарівну виставу, яка з'являється і зникає, як світ». Химерні персонажі цирку надихали творчість Шагала протягом усього його життя. CHAGALL'S BLUE CIRCUS пожвавлює цирк завдяки яскравому синьому кольору ремінця та циферблату. Місяць та око, пожвавлюють динамізм акробатів. Момент казкового чаклунства з CHAGALL'S BLUE CIRCUS може привести вас до вершини – і навіть далі!

MIRO’S WOMEN AND BIRD IN THE MOONLIGHT

Joan Miró був іспанським художником, скульптором та керамістом, який народився в Барселоні. Його особливий стиль перебував під впливом сюрреалізму та інших художніх течій тієї доби. Використання Міро форм та яскравих кольорів має особисте та символічне значення, а його роботи часто відображають каталонську гордість та самобутність. MIRO'S WOMEN AND BIRD IN THE MOONLIGHT підкреслює абстрактність та підсилює колір завдяки радісному розміщенню зображення на циферблаті та ремінці. Індекси на склі виділяються на тлі витвору мистецтва, додаючи глибини та обсягу. Незалежно від того, проводите ви час, перебуваючи в сонячному або місячному світлі, знаменитий образ Міро перенесе вас у ваше щасливе місце.

LEGER’S TWO WOMEN HOLDING FLOWERS

Fernand Léger належав до авангардного руху в Парижі на початку 20 століття, де він був пов'язаний із кубізмом. Пізніше він надихнувся сучасним життям, машинами та технологіями і розробив сміливий спрощений стиль, заснований на розділенні кольору та лінії: колір розкиданий по різних частинах полотна, окремо від малюнку. LEGER'S TWO WOMEN HOLDING FLOWERS акцент робиться на сміливий та яскравий колір, який повністю підкреслюється на ремінці та циферблаті. Три стрілки різного кольору надають додаткової яскравості. Приділіть хвилинку собі, і Léger поверне вас назад у часі.

MATISSE’S SNAIL

Henri Matisse, французький художник, здійснив революцію в мистецтві початку 20 століття. Зокрема, він вплинув на живопис. Він створив фовізм, впливовий сміливий стиль живопису, використовуючи яскраві кольори та вільну манеру письма. За більш ніж 50-річну кар'єру його пізніші роботи, у тому числі винахідливі вирізки з паперу, користуються особливою популярністю. MATISSE'S SNAIL поєднує у собі знамените зображення на циферблаті, а також на прозорому ремінці. Проведіть деякий час зі знаменитими вирізками Матісса і подивіться, куди це вас приведе.

BARNS-GRAHAM’S ORANGE AND RED ON PINK

Картини британської художниці Wilhelmina Barns-Graham's сповнені насичених кольорів та енергійної, вільної манери письма. Вона хотіла, щоб її мистецтво виражало «свято життя... радість та важливість кольору, текстури, енергії та вібрації, з усвідомленням простору та конструкції». Її абстрактні роботи поступово ставали сміливішими і простішими, відбиваючи її любов до життя і життя. На циферблаті надруковано жирні чорні індекси, що підкреслюють потужну енергію цього витвору мистецтва. BARNS-GRAHAM'S ORANGE AND RED ON PINK відбиває природну радість життя Swatch і запрошує вас на хвилинку поринути в буяння фарб.

BOURGEOIS’S SPIRALS and BOURGEOIS’S SPIRALS PAY!

Французько-американська художниця Louise Bourgeois, відома своїми масштабними скульптурами та інсталяціями, також була досвідченим художником і гравером, який часто використовував спіралі у своїх роботах. Для неї їхній зовнішній рух символізував «віддачу та відмову від контролю, довіри та позитивної енергії…». Влаштуйтеся зручніше, розслабтеся, зосередьтеся на позитивній енергії та дозвольте BOURGEOIS'S SPIRALS відвести вас від усього цього. Куди б ви не вирушили спіраллю, також доступна версія з підтримкою SwatchPAY!, яка робить безпечні платежі простим рухом руки.